O site Headbangers News reproduz a entrevista que o fã-clube Anneke van Giersbergen Brasil fez com a cantora e compositora holandesa Anneke van Giersbergen (The Gathering, Devin Townsend, VUUR). A entrevista foi feita com as perguntas que os seguidores enviaram para o fã-clube (os nomes das pessoas estão indicados).

O título do novo álbum, ‘The Darkest Skies Are The Brightest’, refere-se à ideia de que, ao enfrentarmos desafios pessoais, somos forçados a encontrar respostas para as maiores questões da vida. Com apenas seu violão e equipamento básico de gravação, Anneke se retirou para uma pequena casa perto da floresta, nos arredores de Eindhoven. Ela deixou de lado as pressões do futuro de VUUR e entrou no processo meditativo de escrever este álbum solo.

Facebook do fã-clube: https://www.facebook.com/AnnekeBrasil
Site da fanpage: https://avgbrasil.weblium.site/

Confira abaixo a entrevista.

Olá Annie, tudo bem?
Obrigado por aceitar responder nossa entrevista novamente. Pedimos aos seguidores que enviassem perguntas sobre o novo álbum, as que selecionamos estão aqui. Estamos todos ansiosos pelo álbum!

Anneke – Oi pessoal! Obrigado!!

(Reggie)  Com a pandemia global e toda essa situação que estamos passando como espécie humana recentemente, o título do álbum acaba sendo um alento de proporções mais amplas do que apenas para o que trata o álbum. Qual foi o peso que todo esse contexto trouxe durante a composição do álbum?

Anneke – Falo sobre amor em muitas canções do álbum. Sobre o amor incondicional e que é algo pelo qual vale a pena lutar. A pandemia dá às pessoas uma escolha; Vamos escolher resolver isso e passar por isso juntos, ajudando uns aos outros, ou vamos escolher fazer isso sozinhos e não confiar nas pessoas ao redor? Nesse sentido, as canções do álbum são sobre esperanças e crenças universais.

(Michereff) Desde os seus primeiros trabalhos no The Gathering, sabemos que você era a responsável pela grande maioria das letras. Isso se estendeu à carreira solo e a outros projetos, como o The Gentle Storm e o VUUR. O fato é que você sempre procurou se envolver na composição das suas músicas sempre que possível. A composição de canções que transmitam uma ideia e, ao mesmo tempo, sentimentos, deve ser uma tarefa árdua, que exige inspiração e um bom toque de talento. Sabemos que, para o processo de composição do novo álbum, você se isolou em uma casa do interior da Holanda e, pelas canções que já conhecemos, você conseguiu imprimir bem situações pessoais nas canções, mas nem sempre deve ser assim. Você pode nos contar como é seu processo de composição das letras? Ele sempre segue uma mesma lógica ou cada tipo de canção ou estilo de música exige uma forma diferente de compor? O que costuma vir antes, a melodia ou as letras?

Anneke – Sim, sou compositora, além de cantora e intérprete. Na verdade, eu estava escrevendo músicas para um novo álbum de metal para Vuur, mas por causa do caos que estava acontecendo em minha vida pessoal, continuei escrevendo músicas mais calmas e melancólicas no violão e piano. A certa altura, tive que mudar radicalmente meus planos para o futuro imediato. Então eu me retirei para uma pequena cabana perto da floresta e comecei a escrever um álbum solo. Nesse processo, superei os desafios da minha vida e gostei de escrever sozinha e de criar esse álbum acústico solo ao mesmo tempo. É o primeiro álbum acústico com músicas originais para mim, embora eu faça muitas turnês por conta própria com o violão. Então eu também senti que era hora de escrever e gravar um álbum como esse. Normalmente as melodias vêm primeiro, mas imediatamente haverá pedaços de letras passando pela minha cabeça e então o quebra-cabeça começa a encaixar as palavras na música e vice-versa. Gosto muito desse processo. Para criar algo grande a partir de uma única ideia.

(Michereff) Falando em composição, qual música você tem mais orgulho de ter escrito? E qual é a história por trás disso?

Anneke – Eu acho que o Agape captura uma grande parte do que o álbum envolve. O lado melancólico disso, mas também o lado esperançoso e mais leve. A palavra Ágape significa “a forma mais elevada de amor”, algo que todos nós buscamos na vida, intempestivamente ou inconscientemente. Em qualquer forma; romântico, amigos, família, o amor a Deus etc. Eu realmente amo este conceito e perspectiva de vida.

(João A. M. Netto) Você disse que esse álbum foi inspirado em um momento sombrio da sua vida. O processo de criação também foi doloroso? Que outros artistas você gosta que o ajudaram ou inspiraram?

Anneke – Sim, eu senti que tinha que escrever este álbum e a maioria das músicas sobre minha vida naquele momento. Não foi difícil. Foi bom me concentrar na minha situação, clarear minha cabeça e até mesmo resolver meus problemas escrevendo essa música. É sempre bom ser criativo quando você tem desafios em sua vida. Ajuda você, como uma terapia. Outras pessoas começam a sentir dor ou saem para a natureza. Todas essas coisas nos ajudam ao longo da vida. Eu sou realmente abençoada que criar música me ajude, mas também há pessoas que ouvem minhas músicas e se descobrem nelas. Eu acho isso a coisa mais maravilhosa!

(Reggie) A ordem em que as músicas estão dispostas no CD tem alguma relação com a ordem de composição delas? Houve uma linha do tempo na composição do álbum ou você ia compondo na medida em que determinados sentimentos/lembranças lhe tomavam? 

Anneke – A sequência do meu processo de composição é muito aleatória. A música ‘The End’, por exemplo, foi a primeira que escrevi, chama-se ‘The End’ e está colocada no meio do álbum. Então quando você começa a pensar sobre a sequência do álbum, o mais importante é como as músicas se encaixam musicalmente, e que a história ‘musical’ faz sentido.

(João A. M. Netto) Muitos artistas consideram catártico transformar suas próprias vivências em músicas. Como você vê este processo? Você acha mais difícil escrever sobre os bons momentos ou sobre os maus momentos de sua vida? E quanto a cantar?

Anneke – É verdade, podemos limpar nossas cabeças escrevendo música. Vem a fazer sentido das coisas em nossas vidas. Música e qualquer outra forma de arte funciona como mágica às vezes. Situações positivas e negativas pedem canções, mas de alguma forma a maioria dos artistas encontra sua inspiração em momentos tristes. Cantar essas músicas ao vivo é outra coisa. Para mim é a melhor forma de viver uma experiência porque posso compartilhá-la diretamente com o ouvinte e criamos um entendimento naquele momento. Isto é o que eu mais amo no mundo.

(Michereff) O álbum é acústico, mas possui elementos além do violão clássico de seus shows solo, como cordas e percussão. De onde veio a ideia dos elementos adicionados às músicas? Você ficou satisfeita com a forma como soou no final?

Anneke – Sim, algumas músicas precisavam de mais alguns elementos para melhorar a atmosfera e o significado. Por exemplo, belos arranjos de cordas sempre adicionam atmosfera e emoção a uma música, então ter esse conjunto para tocar em uma parte do álbum é maravilhoso. O som torna-se rico em várias camadas. Mas nem todas as músicas precisam de cordas. Em algumas das faixas, por exemplo, precisamos de percussão para enfatizar o groove e a energia. Estou muito feliz com esses sons adicionais, com certeza!

(João A. M. Netto) Qual música do novo álbum você está mais ansiosa para cantar ao vivo?

Anneke – Eu acho que uma música como ‘I Saw A Car’ será ótima ao vivo porque é uma música divertida e as pessoas podem dançar e cantar junto com ela. Mas músicas mais emocionantes como ‘My Promise’ serão lindas de cantar e compartilhar com o público também.

(Avner) Quando / Qual foi a primeira vez que você teve contato com ”Kintsugi” como uma expressão artística? E como você teve o insight de relacioná-lo com seu momento pessoal e delicado que teve no ano passado, sabendo que você tambèm poderia aplicá-lo como a imagem representativa do álbum e sua promoção?

Anneke – Eu conhecia essa forma de arte e até mesmo a filosofia do Kintsugi e acho que é uma forma linda de pensar. Algo que foi quebrado e consertado novamente é na verdade mais bonito do que era antes porque passou por algo, agora tem personalidade. O mesmo vale para as pessoas. Todos nós temos um coração partido e, quando é consertado novamente, surgem cicatrizes, mas somos uma pessoa mais sábia porque passamos por essas experiências. Prefiro tudo isso em vez de tentar ser perfeito e ileso. Isso é algo que não é realista e nem interessante. Acho que se encaixa perfeitamente no clima e no tema do álbum.

(Raíssa Gomes Lima) Por tudo que já foi divulgado de seu novo material, percebemos uma aura totalmente nova! O que podemos esperar desta nova “era” de Anneke van Giersbergen?

Anneke – Não tenho certeza. Eu escrevo e canto o que sinto naquele momento. Talvez o próximo álbum seja um álbum de metal novamente. No entanto, sinto que amadureci nesse processo. Vivo e aprendo todos os dias e fico feliz em poder escrever músicas sobre isso e compartilhar com vocês.

(Gilberto F. Rael) Anneke, qual foi o maior aprendizado que você ganhou com seu novo álbum?

Anneke –Estou sempre aprendendo a acreditar em mim mesmo. Como mãe, artista, ser humano. O fato de eu ter escrito esse álbum sozinha e trabalhar com um produtor como Gijs Coolen, que me deixou me expressar exatamente do jeito que sou, foi muito bom e me fortaleceu muito. A vida é um processo. Também temos que aprender a aproveitar as conquistas, grandes ou pequenas, ao longo do caminho.

(Marcus V. Fattor) Haverá uma turnê desse álbum? Alguma expectativa de vir ao Brasil?

Anneke – Estou me concentrando no próximo álbum e em tudo ao seu redor. Se formos autorizados novamente, irei em turnê extensivamente. Estou preparando um show acústico solo, apenas eu e o violão. Espero que possamos sair para algumas pequenas coisas neste verão e depois, mas temo que o verdadeiro ciclo de turnês comece em 2022. Eu virei para o lindo Brasil assim que eles me deixarem! Enquanto isso, vou continuar escrevendo novas músicas e criando.

Abraços e espero te ver em breve em algum lugar… Cuida-se! <3

Com amor,
Reggie e Michereff

Grandes abraços !! Anneke XxX